— Я бы хотела поблагодарить организаторов форума, потому что развитие пространств - это как никогда актуальная тема сейчас. Идеи, обсуждаемые тут, могут стать генеральной темой нашей дальнейшей работы. У городской администрации очень большие планы.

В этом году особый акцент будет делаться на театры. Разработана программа по поддержке театров, планируется проведение года театров в Нур-Султане. В 2019 году более 200 тысяч человек посетило спектакли только в тех театрах, которые находятся в ведении управления культуры. С ними будет проведена большая работа и хотелось бы в конце года поделиться её результатами.

Большое место в создании «третьих мест» занимают библиотеки. Все мы знаем, что сегодня они не такие привлекательные для посетителей. На данный момент уже разработан проект для городских библиотек. Впервые они будут использовать прилегающую уличную территорию. Мы хотим внедрить новые подходы к ним и сделать их популярными. Библиотеки должны стать драйверами в каждом из районов города и сделать качественный и актуальный контент доступным для каждого горожанина.

У нас есть большая проблема по использованию крупных объектов – это фойе Пирамиды, Дворца независимости, концертных залов, конгресс-холл и многие другие. Мы ставим целью придание этим пространствам многофункциональности, сделать их более открытыми. Большая часть активности, которая будет там проходить, будет направлена на образовательный и культурный контент для горожан любого возраста. Мы хотели бы привлекать местные сообщества, чтобы, в целом, внедрить культуру пользоваться «третьим местом».

— У нас очень много интересных зданий в плане архитектуры, но нужно поработать над содержанием, функциональностью. Часть этих пространств можно использовать как выставочные пространства, как образовательные площадки, зонировать пространство под крупные и малые мероприятия, рабочие пространства и т.д. В этом направлении мы будем работать и взаимодействовать с коллегами. Для меня фестиваль SPACES.nur-sultan дал очень много идей, открытий, вдохновения и практических инструментов для развития «третьих мест».

— Кажется, что много всего произошло за последние два-три года, постоянно что-то меняется, но мне – жителю и пользователю этого города – по-прежнему некуда пойти, кроме галереи TSE. Это все еще единственное место, где есть современное искусство и площадка для актуального арт-дискурса в столице, городе-миллионнике. Это просто нонсенс.

Один из важных вопросов комфортного ощущения в городе – это наличие публичных пространств, в которых человек может самовыражаться и развиваться как личность. Платформа Artcom объединяет художественное сообщество столицы. Чтобы развивать креатив, нам нужно пространство, где мог бы происходить профессиональный обмен, коммуникация с жителями. Фокус нашей работы – в городе, его переосмыслении и в художественных практиках, связанных с ним. Город, в свою очередь, – это, в первую очередь, люди.

Мне кажется, создание центра современного искусства – это потребность №1 для всех, кто занят в креативных индустриях профессионально и для любого человека, желающего с этим познакомиться. Я вижу это по нашей аудитории – наш лекции и дискуссии всегда открыты и у нас всегда аншлаг. У большинства жителей нет представления о таких возможностях, но после того, как у них происходит первый контакт с классным публичным пространством, они начинают генерировать запрос на них.

— Галерея нарабатывает публику не только выставками. С февраля 2018 года, когда мы открыли двери, было проведено около 50 мероприятий образовательной программы. Для развития этого компонента нам как раз не хватало библиотеки.

Я долгое время жил в Лондоне, где в любой части города есть не только открытые общественные пространства, но и помещения, которые выполняют ту же функцию – галереи, музеи, библиотеки, фойе театра и другие. Все они оснащены различными функциями, чтобы было комфортно себя там чувствовать, с какой бы целью ты туда ни пришел. Мы всегда хотели сделать из нашей галереи такой арт-центр здесь, в Нур-Султане, и это будет оставаться нашей целью.

Сейчас благодаря библиотеке мы стали ближе к этой цели. Аудитория меняется. Это происходит не за один день, но ты чувствуешь изменение. Увеличивается поток, люди каждый день приходят. Мы в значительной мере рассчитывали на приток студенческой аудитории, и они действительно приходят целыми группами.

В такие моменты понимаешь, насколько невелика площадь галереи – приходит 10-15 человек и уже нужны дополнительные места. Это говорит о том, что все-таки нужно расширяться и физически, в метраже. Пока же мы ставим задачу расширять именно пространство библиотеки, потому что видим большой интерес к ней от людей.

— Мистецький арсенал работает не только с жителями Киева, но со всеми городами Украины. По форме организации мы являемся государственным предприятием, а физически располагаемся в большом историческом здании, только часть которого можно использовать для выставок.

Если спикеры из Астаны говорят, что здесь мало пространств, где происходят какие-то культурные мероприятия, то у нас обратная ситуация. Мы постоянно боремся за посетителей, которым каждый день афиши предлагают очень насыщенные программы. Особенно осенью, когда реализуются почти все проекты, которые получают финансирование украинского культурного фонда. Фонд проводит свои конкурсы в начале года, к середине года заключают договоры и люди начинают реализовывать свои проекты летом и осенью.

Основные проекты Арсенала – это, конечно, выставки. У нас практически всегда идет какой-нибудь выставочный проект. Это большая исследовательская работа кураторов, художников, консультантов, менеджеров, которые делают его таким, чтобы он имел смысл, нес свою функцию, помогал Арсеналу выполнять свою миссию. Выставки на 4 тысячи квадратных метров не готовятся за один-два месяца, некоторые проекты мы готовим 2-3 года. Из-за этого бывают периоды, когда ничего не происходит.

— Приглашая людей к себе, важно предусмотреть доступность для всех категорий посетителей – маленьких и пожилых, людей с ограниченной мобильностью или другими потребностями. Например, мы проводим специальные мероприятия для родителей с маленькими детьми – их опыт посещения выставок тоже отличается. Чтобы лучше понимать своею аудиторию, мы проводим опросы на каждой выставке, анализируем и сопоставляем показатели.

Для многих посещение арт-пространства предполагает множество правил, но на самом деле их не так много – уважать труд художника и приватность других людей. Дальше ты можешь говорить громко, ты можешь сидеть, ты можешь лечь. Это некий консенсус между тем, что разрешено и тем, что ты можешь себе позволить. Не то, что сотрудники музея тебе позволят, а ты сам.

Вчера я была в Национальном музее в Астане. Как мне показалось, при всей его монументальности, пространственных и технических возможностях, он не используются и на 5% от своего потенциала. Даже если вообще не говорить об идеологической составляющей музея, там миллион возможностей. Нужно просто сделать так, чтобы люди захотели прийти и остаться. Но почему-то он закрывается в 6 часов вечера. Мне кажется, было бы лучше, чтобы человек мог выйти с работы на полчаса раньше и посмотреть выставку хотя бы до 8 часов вечера.